张岱笔下的泥人:中国传统的民间手艺,国家非物质文化遗产
小时候我们都很喜欢街边卖的捏泥人,一个个五颜六色的泥人栩栩如生。说到泥人,不得不提中国江苏的惠山泥人,这里的泥人已经被列为国家非物质文化遗产,我们来了解一下它的奥妙吧。

江苏无锡惠山泥人的历史
江苏无锡惠山泥人简称惠山彩塑或惠山泥塑。当年的泥塑艺人,大多数都是看祠堂的人,由于靠看祠堂维持不了生计,闲暇时就靠做泥人贴补家用,那时的惠山泥塑不仅仅是手工艺品,还是一种民俗风情的重要载体,有着美好的生活期盼。

关于民间泥塑的记载最早见于《古今图书集成》,第二十二卷元旦部,其中记武进县元旦风俗:
“买泥人,鬼脸子、搏土做人物形,工且肖,唯梁溪虞山人多造之。鬼脸子即昔人云面具也,二者儿童争购笑午”。
这段文字记载说明从明代开始无锡(梁溪)就成为民间泥塑的产地,脸谱、面具品种繁多,“工且肖”说明当时工艺达到了一定的水平。据此计算,惠山彩塑已经有四百年的历史了

明代绍兴人,文学家张岱,号陶庵,在他的《陶庵梦忆》卷七愚公谷条记载:
“无锡去县北五里为铭山(锡、山),进桥店在左岸,店精雅,卖泉酒、水坛、花缸、宜兴罐、风炉、盆盅、泥人等货。”
说明当时受明早期资本主义萌芽的影响,当时的泥人已经成为商品进入市场销售。现在我们的国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

惠山大阿福
惠山泥人中,人们最熟悉,也最受老百姓喜爱的就是惠山大阿福,关于大阿福有一个这样的神话传说:
在很早以前,惠山一带野兽横行,危害儿童。有个叫“沙孩儿”的小孩,勇斗猛兽,为民除害。为了纪念“沙孩儿”,人们用惠山的黏土塑造了勇敢的“沙孩儿”形象。经过历代艺人不断地加工创造,这个寄托着人们对美好生活向往的艺术形象,便在人们心中活了下来。因为大阿福最早是作为神供在惠山寺内,因为它有避邪的作用。

大阿福是清代中期制作的,大阿福是一男一女二神的形象,大阿福的泥塑语言通过民间手工艺人的塑造表现得淋漓尽致。民间艺人对大阿福的塑造,从传统的神话故事开始构思,无论是在造型还是用色上都颇为讲究。在造型上,民间艺人把他们塑造成壮健的男女娃娃形象,怀里抱着百兽之王——狮子,表示驱邪迎福之意。它盘膝而坐,头上梳着发髻,满面笑容,怀抱青狮,身上画着青地红花,很富情趣。

大阿福头戴牡丹花寓意富贵;身穿五福衣寓意纳福(五福包括长寿、富贵、康宁、好德、善终);胸前配长命锁寓意长寿;怀抱青毛狮寓意辟邪;足穿粉底靴寓意登第。造型上讲究概括丰满,完整健康。一个满”字,可称是惠山泥人造型的基本特征。

惠山泥人在色彩上讲究一个“爆”字,就是强烈跳动的意思,大胆使用大红、正绿、金黄、云青等原色用为底色,对比强烈醒目,风格独特,乡土气极浓。由此大阿福成为江西惠山泥塑的典型代表。
民间泥塑的传承
民间泥塑在其发展过程中历经磨难,披荆斩棘而又充满了时代特色。民间手艺人们的用自己的勤劳和无上的智慧,创造出了具有中华魂的民间艺术瑰宝。民间泥塑在一代又一代的民间艺术大师的神奇创作中,让泥捏彩塑赋予了时代鲜活的生命,形成了属于自己独有的艺术风格和艺术气息。它们都有着顽强的生命力,在民间艺人的手中,一代代地传承下来。不仅闻名于国内,而且享誉世界各地。在民间艺人们的手中默默地传承这项技艺,使得古老的手艺延续至今。

民间泥塑有着自己的物理生命,伴随着时间的推移和人为的破坏,实物可能会越来越稀少,再加上民间泥塑的传统只在少数民间艺人那儿得到延续,所以要加强对民间彩塑的保护,对民间手艺的传承这将是一件刻不容缓的事情。只有我们更多人关注中国民间传统手艺,才不会让像惠山泥人这样有趣又巧妙的民间手艺失传。
